3月25日(日)13時30分より
目白大学新宿キャンパス10号館8階

http://www.mejiro.ac.jp/map/pdf/map_nakai.pdf

http://www.mejiro.ac.jp/map/s_campus.html

１、発表予定(仮題)
平石祐哉「ライトノベルが英訳されるとき」(コラム候補)
山村亮仁「『バカとテストと召還獣』と試験」
一柳廣孝「キャラクターとしての都市伝説－
　　『あなたの街の都市伝鬼！』『101番目の百物語』を中心に」
２、討議予定
本の構成の検討

会の後、１８時から高田馬場で懇親会。
4000円の予定です。

【文責・久米】

（スニーカー文庫の新刊案内「ザッツすにすに」）

とはいっても、今回取り上げるのは上のような最近の新刊案内ではありません。どちらかといえばスニーカー文庫がスタートした当初の、1980年代末～90年代初頭のものにスポットを当てます。なぜわざわざこの時期のものを取り上げるのか？それは、この時期のスニーカー文庫を調べてみると、はさまれている新刊案内が結構多彩だったからです。例えばそう…「スニーカー文庫の新刊なのに角川文庫の新刊案内が入っている」…とかですね。

現在スニーカー文庫は角川文庫とは別の新刊案内を発行しているので、このような事例は作品を一般文庫化でもしない限りほとんど見られないでしょう。これについては、以前紹介したスニーカー文庫の成立過程が少なからず関係していると思われます。再度確認すると、もともとスニーカー文庫は角川文庫・青帯という名称でスタートしており、後に公募によって現在の名称になりました。

≪参考≫
ラノベ史探訪（1）－「スニーカー文庫」：名称の公募から決定まで【前編】
ラノベ史探訪（2）－「スニーカー文庫」：名称の公募から決定まで【後編】

そんな成立過程を経たためなのか、スタート当初のスニーカー文庫に見られた新刊帯や新刊案内には、「スニーカー文庫＝角川文庫の一ジャンル」と見なせるような表記が残っています。例えば松枝蔵人氏の『パンゲア』（スニーカー文庫版）1～4巻の初版帯を確認してみましょう。

（松枝蔵人『パンゲア』1～4巻（初版））

どの巻も表紙上に「SNEAKER BUNKO」のロゴが見られ、確かにスニーカー文庫の作品であると分かります。しかし、1巻には角川文庫が展開した「’89 新青春＆ファンタジーフェア」の帯が付いており、どこにもスニーカー文庫の名称が出ていません。2～3巻になると「’91 角川文庫スニーカーフェア」の帯が付き、スニーカーという名称自体は見られるものの、あくまで角川文庫が母体であるような印象を受けます。そして4巻の帯になるとようやくスニーカー文庫の名称が目立つようになり、存在感が増していますね。

（当時の新刊にはさまれていた角川文庫の新刊案内）

そして、当時このような帯が付いていた作品にはさまれていた新刊案内が上のものです。角川文庫の新刊案内と聞いて、文芸書の案内が載っているようなカッチリした作りを想像された方もいらっしゃるかもしれませんが、実際は違います。「’89 新青春＆ファンタジーフェア」や「’91 角川文庫スニーカーフェア」に合わせた作りとなっており、スニーカー文庫の作品がラインナップの中心になっています。

（「’89 新青春＆ファンタジーフェア」開催時の新刊案内）

（「’91 角川文庫スニーカーフェア」開催時の新刊案内）

もちろん、当時の作品全てに角川文庫の新刊案内がはさまれていたわけではないようです。どちらかと言えば、上記のようなフェア対象作品に多い事例だったのではないかと思います。1986年から実施したファンタジーフェアの成功以降、角川文庫は継続的に若者向けの新しいフェアを企画していきました。そうした中で角川文庫・青帯はスニーカー文庫へと名称が変わっていくわけですが、角川文庫企画のフェアにとって有力な若者向けレーベルであることに変わりはなく、フェアの作品ラインナップにも依然含まれていくわけです。ゆえに「スニーカー文庫の新刊なのに角川文庫の新刊案内が入っている」といった事例が見られたのでしょう。

≪参考≫
ラノベ史探訪（7）－「角川文庫のファンタジーフェア」とは？

ちなみに後々、スニーカー文庫単独のフェアも開催されており、新刊案内もそれに合わせたものが用意されるようになっています。

（「’93 角川スニーカー文庫フェア」開催時の帯と新刊案内）

さて、もしかすると今回紹介した事例について「当時スニーカー文庫専用の新刊案内がなかったからじゃないの？」と疑問視される方もいらっしゃると思いますが、手持ちの資料で最も古いスニーカー文庫の新刊案内は1989年12月号（実際はさらに古いものがありそう）ですので、別にそういうわけではなかったと思われます。では当時、どのような新刊案内があったのか？それについては続く【後編】で紹介していく予定です。

【文責：山中】

公式サイト

http://www.mediafactory.co.jp/bunkoj/fes/

公式ツイッター

https://twitter.com/#!/MFJ_fes

MF文庫J編集部ブログ

http://blog.mediafactory.co.jp/mfbunkoj/?p=9835

【投稿：藤本】

日時　2月19日（日）　13時30分開始
場所　横浜国立大学教育人間科学部

＊　普段は第3研究棟6階の603室でおこなっていますが、手狭になったので会場を変更します。
教育人間科学部8号館2階、202教室
http://www.ynu.ac.jp/access/pdf/map_ynu.pdf

なお当日は、暖房が動かない可能性がありますので防寒の用意を、よろしくお願いいたします。
発表者の方、配布物がある方は、12時半ぐらいまでに一柳先生の研究室（教育人間科学部第3研究棟6階608室）においでください。レジメなどをコピーいたします。

当日のスケジュールは、今のところ次のとおりです。

発表：
山口さん「桜庭一樹「ＧＯＳＩＣＫ」について」
杉本さん「「ビアンカ・オーバースタディ」　－　筒井康隆とライトノベル」
藤本さん「ライトノベルはアニメ業界に如何に貢献したのか」

課題：
次著の全体構成（コラムも含めて）について

終了後、懇親会を予定しております。

（MLでの情報を太田が転載）（2月17日修正：太田）

というような経験は、身に覚えのある方が結構多いのではないでしょうか。「ああ、あるある～」と頷いて下さった方、ありがとうございます。しかし、実は上の例では新刊につきものの「ある要素」が抜けているのですが、お気づきでしょうか？「平台に並べられたライトノベルの新刊」を見て「最初に目に飛び込んでくるもの」…イラストとタイトル以外で表紙の一部を占有している代物といえば、そう「帯」です。ライトノベル（に限らず書籍全般）の新刊には、表紙に帯が付けられている場合がほとんどでしょう。読者に新刊をアピールするため、目に付くキャッチコピーや著名人の推薦文、受賞歴やランキング、アニメ化やゲーム化の告知など、帯には実に様々な情報が記載されています。この帯を判断材料のひとつに据えて、ストーリーや世界観、登場するキャラクターを思い浮かべ、新刊を買うか否かを判断する機会は決して少なくないと思います。

（櫂末高彰『学校の階段』 ファミ通文庫）

（佐島勤『魔法科高校の劣等生 入学編〈上〉』 電撃文庫）

（アサウラ『ベン・トー5 北海道産炭火焼秋鮭弁当285円』 集英社SD文庫）

（渡航『やはり俺の青春ラブコメは間違っている。』 小学館ガガガ文庫）

特にライトノベルの場合、毎月バリエーション豊かな作品が多数刊行されるためか、平台で他作品との差異化を図る個性的な帯が多い…というのは完全に私見ですが、このあたり皆様はどうお考えでしょうか？

（葵せきな『生徒会の二心』 富士見ファンタジア文庫）

（かじいたかし『僕の妹は漢字が読める』 HJ文庫）

（伏見つかさ『俺の妹がこんなに可愛いわけがない』 電撃文庫）

（野村美月『〝若紫〟ヒカルが地球にいたころ……』 ファミ通文庫）

ここで、以前「新刊案内の小冊子」を話題にした時と同じ質問になりますが…あなたならこの帯、保管しておきますか？それとも捨ててしまいますか？正直、帯が付いたままだと読みづらいと感じることもあるので、読みやすさ重視の方は捨ててしまうことが多いかもしれません。一方、キチンと折りたたんでページに挟んでおく方、付けたまま破れないよう大事に保管しておく方もいらっしゃるでしょう。

もし手元に帯が残っていたなら、モノによっては後々貴重な資料となり得る場合があります。作品が刊行された当時、どんな作品として宣伝され、どんな商品展開（フェア・アニメ化・映画化など）が行われ、どんな評価（作家のコメント・新人賞受賞など）をされたのかなどなど、帯から得られる情報は意外に多いですし、帯でしか確認できない情報というものもあります。そのため私の場合は、帯をひとつの資料として出来る限り残すようにしています。もちろん新刊案内以上に消耗品で、フェアやメディアミックス展開に合わせてめまぐるしく変わるのが帯ですので、その全てを集めてなどというのは物理的に不可能なのですが…。過去作品の帯に至っては「出会えたら運が良い」というレベルです。

（新井素子『星へ行く船』 集英社コバルト文庫 1981年初版）

（ソノラマ文庫の笹本祐一作品に付けられた帯（『妖精作戦』1990年第20版より））

（松枝蔵人『聖エルザクルセイダーズ 集結！』 角川文庫 1988年初版 ）

（上遠野浩平『ブギーポップは笑わない』 電撃文庫 1998年再販 電撃大賞の選評）

（『ネコのおと リレーノベル・ラブバージョン』 富士見ミステリー文庫 2006年）

これを機会にあなたの手元にある帯を、あらためて見返してみてはいかがでしょうか？もしかしたら、今まで気がつかなかった魅力ある帯、貴重な帯が色々と見つかるかもしれません。

＊〈おまけ〉＊
作品の壁を越えた２大ヒロインまさかの共演！？さあ、あなたならどちらを嫁に選びますか？
（『早瀬美沙 白い記憶』 アニメージュ文庫 1984年初版）

【文責：山中】

（大賞受賞作：九岡望『エスケヱプ・スピヰド』）

（金賞・銀賞・電撃文庫MAGAZINE賞受賞作）

[関連HP：電撃大賞 受賞作品（アスキー・メディアワークス）]

ライトノベルレーベル最大手の電撃文庫が主催する新人賞・電撃小説大賞は、応募総数（第18回では総数5293作品）から見ても、周囲への反響から見ても、他レーベルの新人賞を凌ぐ勢いです。受賞作の発表・発売が決定すればネットを中心に大きな話題を呼びますし、授賞式が新聞記事になるのも電撃小説大賞くらいではないでしょうか（例：「記者ノート 電撃文庫の「新入社員」たち」（「読売新聞」2011年11月29日朝刊）など）。さらに近年では新人賞作品のメディアミックスも積極的に行われており、デビュー作が大ヒット作品へと成長していく例も少なくありません。新人作家を見守る読者にとっては、果たしてどの作品が未来の看板作品となるのか気になるところだと思います。

（2012年4月からアニメ放送が開始される川原礫『アクセル・ワールド』）

ところで、あらためて電撃小説大賞の歴史をふり返ってみると、その第1回が行われたのは1994年のことでした。新人賞の名称も「電撃ゲーム3大賞」のうちのひとつ「電撃ゲーム小説大賞」となっており、現在とは異なります。記念すべき第1回の応募総数は1199作品、受賞作は大賞が土門弘幸氏の『五霊闘士オーキ伝 五霊闘士現臨！』、金賞が高畑京一郎氏の『クリス・クロス 混沌の魔王』、銀賞が中里融司氏の『冒険商人アムラフィ 海神ドラムの秘宝』と坪田亮介氏の『雲ゆきあやし、雨にならんや』でした（参考：第1回 電撃ゲーム3大賞（アスキー・メディアワークス））。そんな第1回の募集が行われたのは1994年1月頃、おそらく関連各誌に告知が出ていたと思われますが、今回は「電撃アドベンチャーズ」を例に内容を確認してみましょう。

（「電撃アドベンチャーズ」創刊号 1994年1月）

「電撃アドベンチャーズ」はファンタジー＆RPGマガジンとして創刊されたこともあり、「D&D」や「クリスタニアRPG」の関連記事、グループSNEのメンバーも関わっている仙術バトルRPG「央華封神」の連載など、内容をぱっと見る限りではTRPG誌のような趣があります。しかしよ～く見ると、中村うさぎ氏の「小説・JAJA姫武遊伝」、「小説・魍魎戦記摩陀羅」、ドラゴン殺しをめぐる5つの物語（荒俣宏氏・小沢章友氏・鳥海永行氏・山本弘氏・中村うさぎ氏による連作）といった小説作品の連載も行われており、この点についてWikipedia「電撃アドベンチャーズ」では「メディアワークスのライトノベル雑誌としての位置づけ」があったと記載されています。それをうかがわせるのが、創刊号及び第2号に掲載された電撃ゲーム3大賞の特集記事です。どうやら「電撃アドベンチャーズ」は電撃ゲーム3大賞の主宰雑誌としての性格を持っていたようで、当時のライトノベルとは浅からぬ関係があったと思われます。

（「電撃アドベンチャーズ」創刊号の目次 ＊赤枠部分が電撃ゲーム3大賞の記事）

（電撃ゲーム3大賞の特集記事（小説賞部分））

なぜかマ○オがいますがひとまず気にしないでおくとして…。電撃ゲーム小説大賞の名称の通り、当初は「ゲームになりそうな小説」が募集対象となっていました。募集要項を見てみると、募集作品の内容は「ジャンルを問わずゲーム感覚あふれた作品（ただし、特定のゲームタイトルを想定したものは不可）」な自由部門と、ファイナルファンタジー（Ⅰ～Ⅴ問わず）をもとにした課題部門の2つに分かれています。課題部門でまさかFFが指定されていたとは驚きです。気になる審査員は、高千穂遥氏（作家）、林海象氏（映画監督）、矢野徹氏（作家）、角川歴彦氏（メディアワークス社長）の4名が務めており、現役バリバリの若手作家が審査に参加するということはなかったようです。なお上の特集記事には角川歴彦氏による、以下のような創設宣言が掲載されています。

ゲームとはコミュニケーションであり、文化であり、そして、何より楽しく面白い。その評価はストレートであるがゆえに嘘がない。ゲーム小説とは知性であり、メディアミックスが実現した時点で総合芸術であり、そしてゲームと同じく楽しく面白い。若く新しい才能がこの生まれたばかりの世界に蜎集して、限り無い可能性を予感させる。どうか、電撃3大賞が豊かな才能の発掘に成功することを―末永く、珠玉の実り多い成果を実現させることを期待しています。

「ゲーム小説とは知性であり、メディアミックスが実現した時点で総合芸術であり、そしてゲームと同じく楽しく面白い」という言葉からも分かるように、当時から（ゲーム）小説作品のメディアミックスに意識的であったことが分かります。また、創設宣言からうかがえる「楽しく面白い」ことを重視する姿勢は、私たちがよく知る現在の電撃文庫にも共通していると思われます。

そして、電撃文庫、メディアワークス文庫編集部は「面白ければなんでもあり」、面白いものをつくる編集部です。それは媒体すらも関係がない。今作って提供する「媒体」が電撃文庫/MW文庫レーベルというだけで、常にドキドキわくわくする作品を送り出すことを考えています！
（アスキー・メディアワークス電撃文庫編集部：三木一馬氏のツイートより）

ひたすらに「面白さ」を求めること。創刊当初からこの姿勢を貫き続けているからこそ、電撃文庫と電撃小説大賞は現在、豊かな才能を生み出す有数のレーベル・新人賞になったのではないでしょうか。今回のコラムを書きながら、そんなことをあらためて考えています。

＊謝辞＊
今回のコラムで紹介した「電撃アドベンチャーズ」について、榎本秋氏よりコメント経由で貴重な情報を頂きました。あらためて感謝申し上げます。

【文責：山中】

（各レーベルの新刊案内 2011年12月版）

電撃文庫の「電撃の缶詰」、角川スニーカー文庫の「ザッツすにすに」、富士見ファンタジア文庫の「FunFunファンタジア」、ファミ通文庫の「FBN（FamitsuBunkoNews）」、MF文庫Jの「その名もJ」、集英社スーパーダッシュ文庫の「superdash navi」、GA文庫の「ジーエーえくすぷろ～らぁ」、HJ文庫の「HJ日和」、小学館ガガガ文庫の「ガ報」…。こうして列挙してみると、あらためてその種類の多さに驚かされます。内容も新刊の紹介からメディアミックス情報の掲載まで多岐にわたり、最近の「電撃の缶詰」では電撃作家のインタビューを掲載しています。

さて、たびたびの質問で恐縮なのですが…あなたならこの新刊案内、保管しておきますか？それとも捨ててしまいますか？スタンスは人それぞれですが、個人的には保管しておくことを強くお勧めします。なぜなら、現在のレーベル動向を把握する上でも、あるいは過去の作品をふり返る上でも、新刊案内は有用な資料になり得るからです。時間を掛けて数が集まれば、作品傾向やイラストの変遷、フェアや新人賞の動向など、ライトノベルの歴史を通事的・共時的に把握する際の手掛かりになるでしょう。また作家のインタビューやコラム、書下ろし短編が掲載されている場合、再録のないまま「そこでしか見ることができないもの」になってしまう例も少なくありません（『ブギーポップは笑わない』の「竹泡対談」など）。その意味でも保管しておいて決して損はないと思います。

例えば「電撃の缶詰」の場合、創刊号から現在までの変化を追うだけでも興味深いことが分かります。なお、手元の資料の関係上、かなり大雑把な比較になってしまうことはご容赦下さい。

（「電撃の缶詰」創刊号 / イラスト：栗橋伸祐）

（「電撃の缶詰」創刊号 見開き①）

（「電撃の缶詰」創刊号 見開き②）

創刊号では、コラム「本のお話」の第1回としてあかほりさとる氏の「私の心に残るイイ本」（紹介したのは意外にも？国語の教科書で載っていたという芥川龍之介『羅生門』と中島敦『山月記』）、深沢美潮氏のショートストーリー「フェアリーとコロボックル」をはじめ、創刊号らしく作家からのお祝いメッセージが掲載されています。読者投稿コーナー「電撃POST」も創設するなど、新刊案内というよりもフリーペーパーマガジンのような趣が…。それもそのはずで、表紙をよく見れば「小さくてもピリリ！な電撃情報折込誌」というキャッチフレーズがあります。単なる広告ではなくれっきとした情報誌、というわけですね。

（「電撃の缶詰」1998年12月 / イラスト：椎名優）

（「電撃の缶詰」1998年12月 見開き①）

（「電撃の缶詰」1998年12月 見開き②）

ちょうど『ブギーポップ・イン・ザ・ミラー「パンドラ」』や『E・Gコンバット2nd』が出た頃の「電撃の缶詰」です。見開き②を見ると、ほぼ全面に新刊案内、下の方に発売カレンダーである「電撃すけじゅーる閻魔帖」を掲載しています。読者投稿コーナーも健在で、名称が「電撃POST」から「でんげき丼」に変わっています。

（「電撃の缶詰」2002年2月 / イラスト：緒方剛志）

（「電撃の缶詰」2002年2月 見開き①）

（「電撃の缶詰」2002年2月 見開き②）

「電撃の缶詰」創刊100号記念のカラー版です。時期的には第8回電撃ゲーム小説大賞作品が発売された頃です。やはりカラーですと見開きのイラストが映えますね。また100号特別企画として、深沢美潮氏の「新フォーチュン・クエスト エピソード編 カシアス・ロッパ」が掲載されています。読者投稿コーナーがこの号には掲載されていませんが、詳細は不明です。ちなみに表紙のキャッチフレーズが「電撃の最新情報はココからげっと！」に変わっており、「電撃hp」にも見られたようにホームページのアドレスが記載されています。このあたりの変化はインターネットとの連携を重視していた「電撃hp」と同期を図っていたからかもしれません。

（「電撃の缶詰」2011年12月 / イラスト：石田可奈）

（「電撃の缶詰」2011年12月 見開き①）

（「電撃の缶詰」2011年12月 見開き②）

そして現在。見た目で分かるのは明らかな情報量の多さです。過去の「電撃の缶詰」と比較すると差は歴然でしょう。近年目立った刊行点数の増加やメディアミックスの活発化など、読者に伝えるべき情報が増えたゆえの必然でしょうか。

以上、本当にごく一部ではありますが「電撃の缶詰」の変遷を見てきました。可能であればさらに細かく追っていきたいところですが、やはり資料収集の難しさゆえに、なかなか実現していないのが現状です。

（電撃の缶詰コンプリート展の様子）

そういえば覚えていらっしゃる方も多いと思いますが、「電撃文庫　秋の祭典2010」で創刊当時から現在までの「電撃の缶詰」を集めた「電撃の缶詰コンプリート展」が行われました。コンプリートされた姿を見ること自体めったにないので、この展示は非常に貴重な機会だったっかと思います。そんな展示を眺めつつ私がふと考えたのは「なんとかこれらをアーカイブしてもらえないかなぁ～」ということでした。先にも書いた通り、きっとライトノベルの歴史を探る上で貴重な資料になるはずなので…悩ましいところです。

【文責：山中】

ラノベ原作のアニメがGyao!で見れますよーという広告ですが、さて、ここに書いてある見出しで、
どれがどの作品かわかりますか？

答えはこの下に…

当会会員の藤本より、下記の問題も追加されました（笑）

1.「複写眼」の読みを答えよ。

ついでに私からも。

2.「複写眼」が登場する作品の名前を答えよ。

【文責：山口】

答え（ドラッグして反転させると見えます）

「謎の美少女アリアの正体は」　→　『緋弾のアリア』
「きっかけは銀色のトランク」　→　『アスラクライン』
「電司とローズの、恋と戦い」　→　『ドラゴンクライシス！』
「超ツンデレお姉さんが登場」　→　『護くんに女神の祝福を！』
「凶暴一匹オオカミ・大神涼子」　→　『オオカミさんと七人の仲間たち』
「コンピュータで現代魔法を」　→　『よくわかる現代魔法』
「灼眼の少女に救われて……」　→　『灼眼のシャナII』
「とある街の、とある少女たち」　→　『とある科学の超電磁砲』

追加問題の答え

「複写眼」　→　『アルファ・スティグマ』
作品名　→　『伝説の勇者の伝説』

さて、そんなファンタジー・ブームとライトノベルの関係を実際に調べようとすれば、かなり高い確率で突き当たる出来事があります。すでに表題にもあるのでお気づきかと思いますが、1986年から角川文庫が実施したファンタジーフェアです。その存在自体は大森望・三村美衣『ライトノベル☆めった斬り！』（太田出版 2004年12月）などの関連書籍やネットで言及されていますので、もうご存知の方も多いはずです。ところが頻繁に言及されている反面、その詳細や反響等についてはまだまだ知られていない部分が多いのではないでしょうか。今回のコラムではこのファンタジーフェアにスポットを当て、少しでも概要を掴めるように進めていきたいと考えています。最後までお付き合い頂けましたら幸いです。

【ファンタジーフェアの開始】

（「朝日新聞」1986年8月24日朝刊掲載の角川文庫広告）

（「獅子王」1986年10月号掲載の角川文庫広告）

角川文庫のファンタジーフェア開催は1986年8月のことでした。当該時期に出されていた角川文庫の広告を確認すると、「ようこそ、王国へ。ヒーローが、ヒロインが、夢より速く駆け抜ける。角川文庫の新世界。それは、ファンタジーの王国だ」をキャッチフレーズに、「書き下ろし・オリジナル 角川文庫ファンタジーフェア」の実施が告知されています。フェア対象の作品ラインナップは以下のようなものでした。なお、このラインナップについては、前掲『ライトノベル☆めった斬り！』の中で三村美衣氏が「実際に出た本の中にファンタジーがほとんどなくて、≪アルスラーン戦記≫くらい。この頃はSFもファンタジーと呼んでいたのかな？」と述べており、ファンタジー作品とSF作品が同じ「ファンタジー」として一括りにされている点を指摘しています。

・赤川次郎『ロマンティック』
・片岡義男『桔梗が裂いた』
・新井素子『眠たい瞳のお嬢さん 結婚物語（上）』
・新井素子『正彦くんのお引越し 結婚物語（中）』
・菊地秀行『淫魔宴』
・喜多嶋隆『バトン・ガールは、もう泣かない』
・眉村卓『迷宮物語』
・富野由悠季『ファウ・ファウ物語（上）』
・藤川桂介『銀河AVE.0番地』①②
・山田正紀/永井豪『暗黒の序章 マシンガイ竜』
・永井泰宇『バイオレンス・ジャック① 東京滅亡編』
・井沢元彦『叛逆王ユニカ』
・斉藤英一朗『T・T過去からの殺し屋』
・斉藤英一朗『怪盗戦死T・T』
・斉藤英一朗『怪盗！T・Tを追え』
・田中芳樹『王都炎上 アルスラーン戦記①』
・大原まり子『金色のミルクと白色い時計』
・火浦功『大熱血。 未来放浪ガルディーン①』
・岬兄悟『バックサイド・ハンター！次元調査員サディスティック・マーリヤ』
・窪田僚『放課後、アイスティ』
・手塚治虫原作/山崎晴哉著『火の鳥 鳳凰編』

（田中芳樹『王都炎上 アルスラーン戦記①』）

また、このフェアでは単に書き下ろし・オリジナル作品を揃えるに止まらず、文庫で使用したカバー原画のオリジナルポスタープレゼント、カバー原画展の開催、作家とイラストレーターによるサイン会、テレホンカード（天野喜孝・美樹本晴彦・安彦良和）のプレゼントなど、関連イベントを豊富に用意していた点が特徴的です。これだけでもかなり大々的なフェアであったと分かるのですが、さらに驚くべきは、フェアを引っ張るために翌月上旬の新刊を出さなかったという気合の入れ方でしょう。

〈角川文庫ファンタジーフェアに注目〉
「角川文庫は8月下旬から、新しいジャンルとしての書き下ろしファンタジーフェアをやります。これで1ヵ月間引っ張って9月上旬には新刊を出さないということで、今までの点数競争からの脱皮として注目されますが、安心して売れるということで書店の評判は大変良いです。」
（「出版月報」1986年8月号）

現在でもここまで気合の入ったフェアがあるかどうか…。ともあれ、いかに当時の角川文庫がファンタジーフェアに期待をかけていたかが分かります。

【ファンタジーフェアの成功とその後】

そんな角川文庫の本気が見えたファンタジーフェアの結果はといえば、「とにかくよく売れた」の一言に尽きると思われます。「出版月報」1986年9月号掲載の「角川文庫ファンタジーフェア大好評」によれば、「角川文庫のファンタジーフェアは発売3日目で8～9割方売れるという大へんな好成績となりました」とあり、その好評ぶりがうかがえます。しかし「発売3日目で8～9割方売れる」というのは…想像以上の反響ですね。

ファンタジーフェアで大成功を収めた角川文庫は、その後も継続的に新しいフェアを企画していきました。ファンタジー関連に限ってみても、1987年には再度「書き下ろし・オリジナルファンタジーフェア」を、88年には「’88 新青春＆ファンンタジーフェア」を、89年には「宇宙皇子＆書下しファンタジーフェア」を…ここまで似たようなフェアが連続するのもブーム時ならではと言えますね。

（「コンプティーク」1987年10月号掲載のファンタジーフェア紹介記事）

（1987年ファンタジーフェア開催時のプレゼントポスター（ケース））

（1987年ファンタジーフェア開催時のプレゼントポスター（5枚組））

そして「角川文庫の一人勝ちにはさせぬ」とばかりに、他の文庫レーベルも負けじと対抗フェアを企画、当時の若者向け小説市場は激戦状態に突入します。その様相の一端は、以下の「出版月報」の記事からも見て取ることが出来るでしょう。

〈ティーンズ向け文庫市場、大激戦に〉
「1月末に「講談社X文庫」に新シリーズ「ティーンズハート」が登場しますが、「コバルト文庫」のジャンルへの進出です。これで苦戦している「X文庫」をテコ入れしようということですね。9月の“ファンタジーフェア”で大成功をおさめた角川文庫は、この3月に同じような“伝奇書き下ろしファンタジー・フェア”を予定しています。前のフェアでは超売れっ子作家の作品を揃え、イラスト・カバーで従来にない魅力を出したほか、サイン会や表紙の原画展、ポスターにして読者サービス等をやりましたが、次回も勿論、「X文庫」でもこういった仕掛けをやります。いずれにしろティーンズ向け文庫分野は大激戦で、従来の文庫と一線を画して、一つの群が出来つつあるようです。棚構成もコミックに近い方が回転がいいというデータもありますが、陳列に工夫が要求されます。」
(「出版月報」1987年1月号）

ちなみに角川文庫のファンタジーフェア開催時（1986年）には、すでにゲーム分野を中心にファンタジー・ブームの兆候は見え始めていたので、このフェアが直接ブームの発端になったわけではないでしょう。しかし一方で、ファンタジーフェアの成功がブームに拍車を掛けるとともに、ファンタジー作品の隆盛を促し、若者向け小説市場の活発化・顕在化をもたらしたことは確かだと思われます。その意味でもファンタジーフェアの動向に注目することは、ライトノベルの黎明期を把握する上で必要な作業だと再認識させられます。

長くなりましたが、今回のコラムは以上です。

【文責：山中】

【投稿：藤本】